Un año más, con la llegada del buen tiempo, el barrio de la Nueva Ciudad, en Torrelavega, nos traía una nueva edición del Newcity Rock, un festival que ya va por su tercera edición y que es, además, un concurso de bandas, el cual este año estrenaba formato, con un ganador el viernes de la escena local, que participaría en el Soundcity de Torrelavega de este 2026, y otro a nivel estatal, el de la jornada del sábado, que actuaría en la edición de este año del Galerna Bike Rock Fest de Cabezón de la Sal.

Tras una ardua tarea por parte del jurado, de entre las 642 bandas inscritas se escogieron las 6 finalistas, que actuarían 3 el viernes y 3 el sábado, en una cita a la que bajo ningún concepto pensaba faltar, asistiendo los dos días como ya hice en las anteriores ocasiones, con adelanto del evento a la segunda semana del mes de junio incluido.

Cuando llegué allí me encontré con una buena presencia de público, pese a ser un viernes y a que mucha gente estaría saliendo de trabajar, invitándome a participar, desde la organización, como miembro del jurado, una importante responsabilidad, pero que recibí encantado, aunque me cuesta juzgar a los grupos y más cuando son de tan diversos estilos.

Insistieron que éstas irían en esa nueva obra que saldrá en breve espacio de tiempo, continuando con “Beneath my skin”, una pieza que empezó calmada, aunque luego fue cogiendo mucha fuerza, pero combinando esos momentos más enérgicos con partes más relajadas, dando paso a un gran solo de guitarra y cantando Adrián con mucha intensidad.

También de manera relajada comenzó “My odyssey”, uno de los pocos temas que tienen subidos a redes y que fue cogiendo fuerza muy poco a poco, un corte muy pegadizo y en el que buscaron y lograron la interacción con los presentes, demostrando Adrián una impresionante potencia vocal, contando con partes más juguetonas y concluyendo con un gran solo de guitarra final.

Nos pidieron que abrazásemos a aquella persona con la que habíamos venido al evento, ya que el tiempo pasa muy rápido, dando paso a “Time flies”, una pieza que empezó calmada y tranquila, para luego intensificarse y volverse muy cañera y poderosa, dejándonos una canción muy entrañable y con un buen solo guitarra, la cual acabó de manera relajada.

Unido con la anterior llegaba otro de los temas que tienen subido a internet, “Liferiver”, con mucha fuerza y potencia, además de ser muy contagioso y contundente, mostrándonos un corte con un ritmo animado, que sirvió para presentar a los integrantes de la banda y que tuvo un buen solo de guitarra.

Nos avisaron de que se iba acercando el final de su actuación, siendo el momento de “Weeds”, una pieza muy movida y potente, con un ritmo intenso y muy cañera, pero con partes más tranquilas, contando la canción con una buena presencia del bajo, antes de endurecerse y coger más fuerza, y en la que nos hicieron mostrar nuestro dedo corazón.

Y terminaban su actuación, no sin antes agradecer a todos los presentes, a la organización y a todos los que hicieron posible que ellos estuviesen allí esta tarde-noche, pasando a interpretar “Moths”, un tema que empezó tranquilo, para luego endurecerse y volverse más machacón, alternando intensidades, antes de hacer una ruptura de sonido, pero sin perder su energía, concluyendo con los integrantes del grupo sentándose todos en primera final del escenario.

De esta manera y tras estar sobre las tablas los 35 minutos estipulados, concluía este gran concierto de The Haze, una banda que demostró estar en un nivel realmente increíble y con una propuesta musical más que interesante, la cual ha logrado calar entre los seguidores de la escena.

Es realmente curiosa la cantidad de bandas jóvenes que están apareciendo en Cantabria últimamente y muchos de ellos saliéndose de lo que era la tónica habitual de la escena local, lo cual es un gran soplo de aire fresco para la misma, y sobre todo si tienen la calidad de este cuarteto.

Esperamos ansiosos la edición de ese disco y mientras os animo a verlos en directo, algo que el que escribe espera poder volver a hacer en el mes de septiembre.

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Tras The Haze llegaba una banda que, teóricamente, esta noche iba a dar su último concierto, Altos Cargos, un grupo que se crea en las postrimerías del 2022 y que está formado por Fer Palencia, voz, Mikel Marina, guitarra y coros, Víctor Zorrilla, bajo y coros, y Simón San Emeterio, batería, habiendo editado el disco, “Que le vamos a hacer”, en el 2024.

Si no me falla la memoria, esta iba a ser la quinta vez que veía al cuarteto en directo, diez meses después de la anterior, acabando su prueba de sonido agradeciendo a los técnicos su labor y pidiéndonos que nos acercásemos.

Y la velada comenzó con el “The boys are back in town”, de Thin Lizzy, sonando de fondo, para arrancar, propiamente su andadura, con “Qué le vamos a hacer”, el tema que da nombre a su trabajo y que fue iniciado por el sonido de la guitarra, un corte con un ritmo potente y muy intenso, además de ser una composición muy pegadiza.

Unida al anterior llegaba “Majestad”, la que cerraba su disco, una pieza que sonó muy poderosa e intensa, con Mikel demostrando su gran calidad a la guitarra, ofreciéndonos una canción muy cañera y quedona.

Seguían recordando su plástico con “Aviones” y ese inicio a capela, un tema muy pegadizo y con un ritmo animado y contagioso, que desembocó en un estribillo muy quedón y es que este grupo ha creado un buen puñado de grandes cortes, de los que se te quedan grabados, concluyéndole de manera contundente.

Tras presentase y vacilar con los presentes, continuaron con “Al otro lado”, la cual empezó con un sonido guitarrero, una pieza muy intensa y pegadiza, que, además, sonó con fuerza y tuvo un ritmo animado, dejándonos con un buen solo de Mikel y acabaron bromeando sobre que hasta ahí la prueba de sonido.

Turno para el corte que abría su disco, “Iceberg”, que tuvo un inicio juguetón y un ritmo quedón, mostrándonos un tema muy bailable y con un gran solo de Mikel, que se subió encima de la tarima situada delante de la batería, relajándose, levemente, antes de recuperar la fuerza y concluir con una machacona batería final.

Unida al anterior llegaba “Tiempo después”, una pieza que tuvo un sonido potente y cañero, demostrando, de nuevo, las buenas canciones que poseen, siendo, además, una composición muy pegadiza e intensa.

No querían perder tiempo y llegaba el tiempo de “Terrible situación”, un tema que tuvo ese inicio tan guitarrero, muy pegadizo y con el bajo tomando protagonismo en partes de este antes del buen solo de Mikel, y con Fer teniendo algún problema con el micro.

Dedicaron la siguiente canción a la gente de Torrelavega y es que llegaba su versión del “Tan fácil”, de los míticos Barricada, muy intensa y potente, la cual, como era de esperar, fue muy cantada y con el bajo muy marcado cuando se relajó la pieza, recuperando, después, el estribillo pegadizo que posee.

Y nos indicaron que llegaba un regalo de despedida, para pasar a interpretar “Ídolos”, un tema con un inicio muy eléctrico, sonando muy intenso y potente, siendo también un corte muy pegadizo y que tuvo un final instrumental muy guitarrero.

De esta manera y tras estar sobre las tablas 35 minutos, concluía este muy bien concierto de Altos Cargos, una banda que demostró lo mucho que valen y las grandes canciones que poseen, algo que hace más doloroso el que estén dando sus últimas actuaciones.

Pese a que su recorrido ha sido breve, la verdad es que he disfrutado mucho, tanto con su música, como con sus conciertos, algo que era incuestionable habida cuenta la gran calidad de los músicos que componen Altos Cargos y los grandes temas que han sabido crear.

Ojalá se lo piensen y podamos seguir disfrutando con su música en directo, pero, si no es así, al menos nos queda su legado; gracias por todo, Altos Cargos.

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Tras los cambios de rigor y como durante todo el fin de semana, Jota, del programa La Kantera, fue el encargado de presentar a la siguiente banda, además de avisar que se había encontrado un móvil perdido, siendo la ocasión de escuchar sobre las tablas a Lunática, un grupo que este mismo año cumple 3 décadas en activo.

La última vez que los había visto en vivo fue en la grabación de su disco en directo, celebrado sus primeros 25 años en activo, estando la formación integrada por Nahúm Cobo, bajo y voz, Jesús Mier, guitarra y voz, Héctor Gárate, guitarra y coros, y Carlos Pérez, batería,

En estas 3 décadas cuentan ya con los discos “En cápsulas”, del 2004, “Aterriza”, del 2008, “99%”, del 2009, “Take a seat”, del 2014, “Lunática”, del 2018, “25 años en directo”, del que hablaba algo más arriba, del 2021, “You gotta listen”, del 2023, y “Electra”, de este mismo 2026, además de maquetas y otras grabaciones.   

Empezaron su actuación de manera relajada con “Still waiting”, un tema de su obra de hace 8 años, que tuvo un bajo muy marcado, con Jesús a la voz, siendo un corte con un sonido constante, pero logrado, y que fue ganando intensidad por momentos, demostrando ser una gran composición.

Con una guitarra juguetona se inició “Arena”, de su anterior obra, una pieza que fue ganando fuerza y que sonó con intensidad, mostrándonos una canción cañera y potente, además de resultar muy contundente, demostrando la energía que su música puede poseer.

El primer tema en sonar de su más reciente trabajo fue “Just a liar”, que comenzó con fuerza y con Jesús de nuevo a la voz, relajándose levemente, para ir cogiendo energía, hasta llegar a ese potente y quedón estribillo, un corte pegadizo y con unos coros muy logrados, que se fue intensificando por momentos.

Llegaba el momento de presentarse, para continuar con la pieza que abre este último disco, “Before dawn”, muy intensa y cañera, la cual fue cogiendo rapidez en algunos instantes, dejándonos una canción machacona y que tuvo un acelerado final.

Vuelta a su anterior trabajo con “Don´t get it wrong”, un tema que fue iniciado por el sonido de la batería y con Jesús de nuevo a la voz, un comienzo muy tranquilo, aunque con un aire oscuro, para ir cogiendo más fuerza y tener un ritmo más constante y poderoso, parando un instante para que coreásemos el pegadizo estribillo de este corte.

De manera más intensa comenzó “Siberia”, de su trabajo de hace 8 años, una canción muy pegadiza y que tuvo un ritmo quedón, mostrándonos una pieza muy animada y con mucha fuerza, la cual fue muy celebrada por sus seguidores.

Después de dar las gracias, tanto a la organización, como a los presentes, continuaron con “The day has come”, de ese mismo álbum y que fue dedicado a los asistentes, un tema que empezó calmado, pero que enseguida se volvió más fuerte, cogiendo mucha intensidad, aunque con cambios de ritmo y un sonido muy bueno, contando el corte con un buen solo de guitarra.

El sonido der la guitarra unió el anterior con “Reset”, de su actual trabajo, una pieza movida y con ritmo, contando con un estribillo pegadizo y sonando con intensidad, dejándonos una canción muy poderosa y contagiosa, que tuvo un machacón final.

Iban a concluir su velada con “Tú hermana”, de su referencia del 2009, un tema con un sonido juguetón y que fue cogiendo más fuerza y potencia, relajándose cuando empieza la parte vocal, incluyendo un momento en que los tres se agacharon, antes de volverse el corte más intenso y enérgico.

Con el agradecimiento final de la banda, concluían los 35 minutos sobre las tablas de unos Lunática que dieron un grandísimo concierto, demostrando la calidad y la experiencia que estilan, y ese amplio abanico de temazos con los que cuentan, que, a poco que te dejes, te envuelven y te atrapan sin remedio.

Quizás sería mucho decir, pero creo que la banda está en su mejor momento de forma, al menos así lo demostraron esta noche, algo que viene avalado por la solidez de sus últimos discos, sobre los que tienen fe ciega, como pudimos ver en esta actuación, con toda razón, ya que son grandes trabajos.

No les perdáis la pista a los Lunática e id a verlos en directo en cuanto podáis, algo que yo haré dentro de un par de meses, en un concierto en el que volverán a coincidir con The Haze y organizado por Noche de Rock.

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Y llegaba el momento de la votación y de anunciar al ganador de la final del viernes, que recayó en Altos Cargos, a quienes les hizo entrega de tal galardón la concejala de festejos de Torrelavega, Patricia Portilla, por lo que Altos Cargos actuaran en la edición de este año del Torrelavega Soundcity.

Y tras el concurso era el momento del grupo invitado de esta noche y el motivo por el que muchos se acercaron a la cancha de la nueva Ciudad, Reincidentes, una banda formada en 1987 en Sevilla, compuesta, actualmente, por Fernando Madina Pepper, voz y bajo, Juan M. Rodríguez Barea, guitarra y voz, Javi Chispes, guitarra y voz, y Manuel J. Pizarro Fernández, batería, a los que hacía casi 5 años que nos veía en directo.

Recordemos que la amplia discografía de la banda la conforman “Reincidentes”, del 1989, “Ni un paso atrás”, de 1991, “¿Dónde está Judas?”, del 1992, “Sol y rabia”, de 1993, “Nunca es tarde... si la dicha es buena”, de 1994, “Materia reservada”, del 1997, “¡Te lo dije!”, de 1997, “¿Y ahora qué?”, del 2000, “Cosas de este mundo”, de 2002, “El comercio del dolor”, del 2005, “Dementes”, de 2006, “América: Canciones de ida y vuelta”, del 2008, “Tiempos de ira”, de 2011, “Aniversario”, del 2013, “Awkan: Haciendo hablar al silencio”, de 2015, “Vergüenza”, del 2017, y “¡Peligro!”, del 2025, además de los directos “Algazara”, de 1998, y “En directo tras la cuarentena”, del 2020, el EP “La otra orilla”, del 2001, el “Acústico”, de 2004, sin contar recopilatorio, discos compartidos y demás.

Después de un leve retraso, ya teníamos sobre las tablas a los músicos, que se subieron mientras sonaba una intro y aparecían unas imágenes de un botafumeiro moviéndose, para disparar el clásico “Rip-rap”, de su tercer disco, el cual inició Fernando, un corte rápido y poderoso, que fue muy aclamado.

Sin pausa alguna, llegaba “Grana y oro”, de su séptimo disco, un tema muy potente y coreado, mientras en la pantalla, situada tras la batería, se iban proyectando imágenes referidas a cada corte, para continuar con “Un día más”, del mismo trabajo, otra pieza clásica y que sonó muy machacona y poderosa.

Unido con la anterior llegaba “Tiempo de avanzar”, de su trabajo de hace dos décadas, un tema muy potente y con fuerza, que contó con un ritmo machacón, un buen solo de Barea y un juguetón sonido, para pasar a interpretar “Anticristo”, de su más reciente obra, una pieza con un sonido quedón, muy cañera, mostrándonos una canción muy pegadiza y que contó con unas buenas guitarras.

Llegaba ahora el tema que daba inicio a su plástico de hace 9 años, “Terrorismo”, un gran corte, muy quedón y que es uno de los más destacados de los últimos lanzamientos, para recordar su clásica “Aprendiendo a luchar”, la pieza que abría su segundo disco y que comenzó con ese sonido de guitarra tan característico, dando paso a ese estribillo tan coreable y es que una canción conocida por todos, la cual contó con un buen solo de guitarra de Barea, antes de ese machacón final.

Y no dejaron ese mismo disco para interpretar “No somos nada”, un corte que tuvo un inicio juguetón, con un ritmo ska y animado, para luego volverse rápido y directo, para regresar a su actual disco con “Rebelión”, la pieza que lo abre, la cual empezó movida y que fue cogiendo más ritmo, una pieza que se volvió más machacona y potente, acelerándose en su parte final.

Con un sonido guitarrero comenzó “Yo acuso”, de su trabajo del 2002, un corte muy movido y pegadizo, acelerándose por momentos y con la gente disfrutándolo, siendo enlazado con “Domesticao”, la que cerraba su álbum de dos años antes, una pieza muy rápida, pero con cambios de ritmo, sobre todo al llegar al estribillo, acabando esta canción de manera más relajada.

Se tomaron un breve descanso para darnos las gracias, antes de interpretar ese tema que grabaron hace 6 años juntos a Albertucho, “Los hijos de la calle”, muy rápido y movido, un corte que fue muy cantado y que se ha convertido en un verdadero himno, contando con un buen solo de guitarra, relajándose, para luego coger más fuerza.

Muy potente fue el comienzo de “Himno al bar”, de su trabajo de hace 24 años, un tema animado y con un ritmo muy contagioso, para adentrarse en su tercer disco con la pieza que lo abría, “La historia se repite”, la cual fue iniciada a capela, siendo una canción muy celebrada y que sonó de manera diferente a la original.

Intenso fue el que inicio de “Dos colegas”, aquel corte que cerraba su quinto disco y en el que colaboraba el fallecido Robe de Extremoduro, el cual sonó muy poderos y pegadizo, contando con una parte importante en la que fue Barea el que cantó, siendo unido con la genial “Mi balcón”, de su disco de 1994, una pieza que contó con ese sonido tan reconocido, la cual fue muy coreada y que tuvo unas buenas guitarras.

Hasta su disco debut nos llevaron para interpretar “Yaveh se esconde entre las rejas”, con una letra que, por desgracia y como muchas otras, sigue de actualidad, un tema para el que en la pantalla aparecía una bandera de Israel manchada de sangre, dejándonos un corte muy potente y reivindicativo, además de intenso.

Con un comienzo guitarrero y con Barea a la voz llegaba “En una patera”, del disco con el que inauguraban este siglo, un tema muy juguetón y que contó con un buen solo de guitarra, siendo, además, muy animado, para que un quedón sonido diese inicio a “Reina de la noche”, de su trabajo de hace 20 años, una pieza con un ritmo constante y muy coreable, que contuvo un muy buen solo guitarra, siendo una canción movida y que concluyó con una dedicatoria final a Juanjo Pizarro.

A su séptimo disco nos llevaron para recordar “Qué sabe Dios”, un tema con fuerza y con un aire juguetón, siendo un corte muy potente y con un estribillo contagioso, para que un inicio muy guitarrero nos llevara a “Er Tranky”, la pieza que cerraba su segunda obra, muy poderosa y con un pegadizo estribillo, dejándonos una canción muy animada y parando para que coreásemos.

Con un sonido ambiental se inició “Huracán”, de su disco del 2011, un corte que fue cogiendo mucha fuerza y potencia y que contó con un muy buen sonido de guitarra y una letra muy positiva, para continuar con “México levanta”, de su séptimo disco, una pieza muy cañera, además de rápida y pegadiza, y que contó con un acelerado final.

El sonido inicial de la guitarra de Barea nos llevó hasta “Ay Dolores”, ese temazo de su octavo disco de estudio, que empezó muy calmado y que es uno de sus cortes más emblemáticos, por lo que fue muy celebrado y aclamado, para continuar con su versión del “Eres libre”, de Maniática, banda en la que estaba Javi Chispes, una pieza muy animada y que fue cantada por el propio Javi, dejándonos una canción muy movida y pegadiza.

Hay temas que te entran a la primera, incluso sin haber sido editado, y eso me ocurre a mí con “La Republicana”, la que abría su trabajo de hace 20 años, un corte con ese inicio tan festivo y que fue muy aclamado y celebrado.

Sacaron en la pantalla la bandera andaluza, para pasar a interpretar “Andalucía”, ese mix en el que, tras la popular “En la plaza de mi pueblo”, introducen fragmentos de “Andalucía entera”, de su primer disco, “Una tierra llamada rabia”, publicada en 2021, para concluir con “Andaluces, levantaos”, que cerraba su cuarta obra.

Para bien o para mal no hay un concierto de Reincidentes sin “Vicio”, el corte que abría su quinto disco y que fue muy celebrado por gran parte de los presentes, para retroceder hasta 1993 con la muy oportuna esos días, por la visita papal, “Cucaracha blanca”, no sin antes agradecer nuestra acogida, una pieza que tuvo ese sonido tan juguetón y un estribillo muy aclamado, contando con partes más aceleradas.

Y era el momento de despedirse y lo iban a hacer con el genial “Jartos d'aguantar”, esa versión de Die Toten Hosen y que abría su genial cuarto disco, un himno, con todo el mundo cantándolo y dándolo todo, concluyendo, de esta manera, la actuación de los andaluces tras unos 100 minutos sobre las tablas.

Reincidentes dieron, esta noche, un muy buen concierto, sonando a cañón y sin perder tiempo, entregándose sobre las tablas y regalándonos muchos de los múltiples himnos con los que cuentan, ofreciendo una de las mejores actuaciones que los haya visto recientemente y demostrando que el que tuvo retuvo.

Lógicamente, en una trayectoria tan amplia como la de este cuarteto puedes echar en falta algún que otro tema, pero los más imprescindibles sonaron esta noche, junto a algunos de más reciente creación, demostrando que son un grupo que no solo viven de sus canciones más clásicas.

Reincidentes siguen estando en forma, tanto en estudio, como en directo, y estoy seguro de que todavía nos pueden dar muchas alegrías, como hicieron esta noche.

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Y, nada más acabar la actuación de Reincidentes, me fui corriendo para casa, que al día siguiente había que madrugar, después de haber disfrutado con el concierto del legendario grupo andaluz, sin olvidar los de las tres bandas que participaban en el concurso, The Haze, Lunática y Altos Cargos, que esta noche fueron los vencedores, pero que cualquiera de ellos pudo serlo; enhorabuena a los ganadores y a la organización por esta iniciativa.