En la vida hay gente que prefiere improvisar y vivir “a lo loco”, sin rutinas y sin censuras, pensando que de esa forma serán más libres. Yo soy más de la opinión de que el hombre es un animal de costumbres. Al considerarme un tanto animal y otro poco amante de las buenas costumbres, debo comentar que personalmente me atrae bastante la idea de huir de tópicos quinceañeros y tratar de hacer divertido lo habitual.

Por eso que el Azeros Rock vaya por su séptima edición me gusta y me hace sentir en cierto modo orgullosa. Me encanta ir año tras año a la misma cita, a la fiesta que nos ha preparado un colectivo de personas para que disfrutemos. Por otro lado, me hace sentir muy bien, bueno más que bien orgullosa (como ya he dicho). La idea de que haya tanta gente luchando, dejándose la piel para que la música no muera y fenezca en el sucio retrete del olvido, hasta me “pone”. Ya veis, a unos les pone Cantabria y a otros nos pone la música y los que luchan por ella.

Como siempre que acudimos a un festival aparecimos bastante antes de que empezase el primer grupo. Cualquier banda se merece el mayor de los respetos, eso se da por descontado. Y por supuesto la gente que lea esto también se merece tener una visión de conjunto del festival y no sólo comentarios y fotos de los grupos más esperados. Esta filosofía por decirlo de alguna manera es en nosotros “política de empresa”. Todo esto lo digo porque parece que hay que justificarse cuando la peña te dice: “¡joder, allí desde las 5 de la tarde!”. En esos momentos te dan ganas de decir, “bueno, hay gente que lleva allí 6 meses preparando esto y desde las 9 de la mañana currando”. Y todo esto a lo largo de 7 años.

El estar al pie del cañón al primer momento te hace disfrutar de muchas cosas, entre otras del placer de ver cómo el recinto se iba llenando poco a poco, cómo la gente se pone cada vez más contenta y cómo los oídos van sucumbiendo a la rotundidad brutal de los decibelios, ¡jejeje!.

La verdad es que había pocas excusas para no acudir pronto al festival porque aquel bendito 12 de Marzo hacía un sol de justicia, un día tan perfecto que sería capaz de poner de buen humor hasta al mismo Hannibal Lecter. Entre eso y que a mí ir a festivales me pone especialmente contenta, pues debo decir que fui con la mayor de las expectativas posibles.

Lo bueno de todo esto fue que en este festival las posibilidades acabaron multiplicándose por mil y salí de allí más que satisfecha, nada cansada y con ganas de más. Aunque a última hora de la noche haciendo un balance general llevábamos casi 12 horas escuchando música, y como 15 haciendo el ganso, cosa también que es importante.

La mente no se quería ir a dormir pero el cuerpo sí, así que cedimos inevitablemente a no continuar la fiesta después de que Faltos de Riego nos acabase de sorber el poco seso que nos quedaba. Y es que esta banda de Astillero junto a Nadye, Uzzhuaia, Wayne, The Eyes, Segismundo Toxicómano y Papa Shango, fueron los culpables de que acabásemos hechos trizas.

Recordar esa sensación de satisfacción general cuando acabó el Azeros creo que pone muy buen cuerpo para comenzar a escribir cómo empezó la historia este año, una aventura que hoy por hoy lleva el notorio apellido de 7ª edición. Por cierto, esperemos que lleguen a 70 o 700.

Siempre digo que abrir un festival es una tarea difícil, una misión que muy pocos grupos solventan satisfactoriamente. Nadye fueron los encargados de inaugurar la séptima edición del festival cántabro, lo tenían todo en contra, primero por lo dicho anteriormente, ser los encargados de empezar con la tralla, segundo porque se trata de una banda de fuera, concretamente de Madrid, y tercero, porque apenas son conocidos por estas tierras.

Como era de suponer, el público a esas horas era escaso, apenas media docena de amigos de la banda que se desplazaron desde la capital para darles su apoyo, y los “valientes” que se acercaron al pabellón a primera hora.
Era la primera vez que veíamos en directo a Nadye, pero ya en Insonoro les conocíamos, son fieles seguidores de la web, o por lo menos eso entendemos cuando nos envían constantemente sus conciertos a la agenda, que por cierto, no son pocos, tocan mucho estos muchachos y eso quiere decir algo, no?

Practican un rock urbano de eso que tanto nos gusta, bien plasmado en un primer disco que esta tarde nos presentaron en El Astillero. Empezaron con “Una manera de vivir”, que claramente es la música, para continuar con “Nadie escucha su dolor” y pasar a la primera versión del grupo, no podía ser de otro modo, “El Roce de tu Cuerpo” de Platero y Tu.

Poco a poco la banda se iba animando para agradar a los presentes, incluso hubo un momento emotivo donde Javier Salas (bajo y voz), agradeció públicamente a su guitarrista Alex, la última incorporación de la banda, las fuerzas y energías que ha transmitido a la formación con su inclusión en ella.

Avanzaban los temas para ir acabando con otra versión de la conocida canción “Pongamos que hablo de Madrid” de Antonio Flores, interpretada por numerosos artistas como Sabina y Porretas, y claro, Nadye no podían quedarse atrás.

Bueno recuerdo nos dejaron estos madrileños, esperamos verles pronto con más ambiente y a otras horas, que las seis de la tarde no son horas para el rock and roll.

Si hay algo que alabar a la organización del festival, entre otras muchas cosas, es que cuenten con los grupos de la tierra,  pero no una sóla banda o dos, sino que estamos hablando que el 50 % del cartel es "made in Cantabria".

La primera banda de Cantabria que apareció sobre el escenario fueron los Wayne, grupo que nunca habíamos visto en directo, y es raro porque tanto Wayne como nosotros, nos dejamos ver por festivales y conciertos, pero cuando no cuadra, no cuadra.

Quizás lo que voy a decir a continuación sea una burrada, pero teniendo en cuenta que su estilo musical difiere en demasía con los mios, se podría perdonar: Me recordaron muchísimo a Berri Txarrak, principalmente en la melodía y sobre todo en la contundencia y sincronización de los músicos. Cuatro integrantes estáticos que apenas se mueven pero que lo que hacen suena muy pero que muy bien, se nota las horas de ensayo. Posiblemente si haces una encuesta preguntando que grupos tienen mas repercusión en Cantabria, el nombre de Wayne saldría entre los mas votados.

Desde hace un par de años, la banda va presentando allá por donde va, su último trabajo "The Moon Effect", un disco que ha recibido muy buenas críticas por parte de la prensa nacional y local. Se nota que tienen tablas, muchos de los asistentes al festival se acercaron a las primeras filas para darlo todo, ademas, el sonido acompañó, si inicialment econ Nadye la cosa no sonó muy allá, con Wayne todo cambio drásticamente, menos mal!!.

Para dar por colcluída la actuación, invitaron a un par de amigos a cantar, y por lo que hemos podido leer en otras crónicas, es una táctica habitual. Siento no poder alimentar más esta parte de la crónica, me lo apunto para la próxima.

Los que ya tenemos  treintaitantos, recordamos que Papa Shango fue un luchador americano de wrestling que se hizo, mas o menos conocido, por aparecer en aquella época en los programas de Pressing Catch emitidos por Tele5. No sé si la banda cántabra con el mismo nombre se fijó en el luchador para apoderarse de su apodo, pero si es así, un punto para mi :)

Papa Shango apenas tienen dos años de vida pero entre sus componentes se encuentra gente que lleva muchos años dando caña en la escena musical cántabra, entre ellos David ex cantante de Frontline o Fer, ex batería de Kaskarriak entre otros. Con estos dos nombres y quien conozca tanto a Frontline o a Kaskarriak, os podéis imaginar que estilo hace Papa Shango, una mezcla entre el metal de los primeros y el punk rock de los segundos.. Pues no, estáis equivocados, Papa Shango tira mas por la fusión de estilos, el ska, reggae entre otros.

Para este tipo de bandas es necesario tener ciertas secciones, como una de percusión y otra de vientos, bueno, viento en singular mejor dicho, porque el encargado de ello es una sola persona, Lucho,  que a veces le veías con una trompeta ,luego con un clarinete y no sé si con algún instrumento mas.

Como me ha pasado con os dos primeros grupos, tampoco les había visto en directo, pero si escuchado, por lo menos los dos temas que tienen actualmente en su MySpace “Mundo Utópico“ y “Día Libre“, que por cierto, fue con el tema con el que terminaron.

He de decir que me llevé una grata sorpresa, lo que suena en la grabación con lo que ví en directo no tiene ni punto de comparación, es como la noche y el día, parece otro grupo, conclusión: Queremos una grabación con mas jugo YA!!!.

Este grupo va a dar mucho juego durante los próximos años, saben animar, saben transmitir y saben hacernos disfrutar. Buena actuación que alimentaron con la conocida canción “Mala Vida“ de Mano Negra.

Y ahora a por el siguiente!!!

Que brutos son, joder!!! The Eyes suenan atronadores, uno de los grupos punteros de death metal de nuestro pais, allá por donde van triunfan, y es que lo tienen todo, presencia sobre el escenario, buen espectáculo, musicalmente correctos y temas contundentes.

A la banda, este festival  les pilló en tierra de nadie, su gira terminó hace unas semanas y su próximo disco sale en un par de meses, así que se puede decir que les hemos pillado en época de transición, así que no presentaban nada concretamente, pero si nos adelantaron algo de su próximo disco “Hold your axes, rip their guns“, el tema “Wake up Steelc“, que lleva unos cuantos días rulando por internet.

Comenzaron la actuación con “Grey Light“, segunda pista de su disco en vigor “Insignis“, desde ese instante la banda mostró todo su poderío, el cantante abandonando el escenario para situarse encima de las pantallas frontales, los guitarristas y el bajista no se quedaban atrás, se subían constantemente a las tarimas de metal que habitualmente utilizan, unas tarimas bastante altas, es mas, debajo entra un monitor tranquilamente. Si Uzzhuaïa llevan años utilizando este tipos de tarimas, The Eyes no se les han quedado atrás.

Continuaron metiendo tralla con "The Sight of wakness“ y “Soul’s whisper“ para ir terminando con “Crucified Lie“ que puso punto y final a la actuación.

Son muy buenos, aunque no te guste su estilo musical, te puedes quedar con la boca abierta viendo la música que transmiten estos barceloneses.

Creo que a estas alturas de la película pocos dudan de que Uzzhuaia es un grupazo con todas las letras. Aunque bajo mi punto de vista gozan de poca repercusión en el panorama en general. El que les conoce no duda ni un momento en alabarles, pero creo que todavía hay muchas personas que deben descubrir la magia de esta banda.
Todavía recuerdo con cariño la diferencia de sensaciones cuando les vi en un mismo festival pero en diferentes ediciones.

La primera no había escuchado nada de ellos y me convencieron pero sin más. La segunda vez que les vi en el mismo sitio ya había trillado su anterior disco hasta la saciedad. La diferencia fue abismal, flipé en colores y me dieron ganas de tener 15 años y volverme una groupie.

Tal vez haya que escucharles en disco para que luego te acaben de conquistar en directo. También es verdad que poca gente va a los festis a descubrir grupos y a veces no se consigue, porque no se aprecian todos los matices al no conocer los temas. Creo que lo que me pasa es que este grupo me gusta tanto que cuando alguien me dice que no les conoce se me queda cara de póker, de esas de: ¡No es posible!. En cierto modo cuando a alguien le atrae algo tanto quiere compartirlo con los demás.

Pues bueno, allí estaban los Uzzhuaia con su “13 veces por minuto” debajo del brazo, con sus bancos de rejillas para acercarse todavía más al público, con una actitud 100 % rockera y con toneladas de aptitud. Sin duda alguna son dos palabras que definen a esta banda la aptitud y la actitud. Creo que en este caso ambas son comparables y llegan a límites insospechados.

No sé si el público de Cantabria acudió a verles por convencimiento absoluto o por descubrirles. Pero el caso es que consiguieron crear un gran ambiente y tuvieron muy buena acogida. Bueno, más bien creo que el respetable se rindió a los pies de la banda, y sí que los conocían porque se sabían la mayoría de las canciones.

En el concierto se echaron de menos 20 o 30 minutos más, ¡jejeje!. Fue una actuación muy intensa en la que se derrocharon grandes dosis de energía. Aunque viéndoles otras veces con un sonido un tanto más conseguido, hablando mal y pronto este aspecto me pareció un tanto patatero y se les quedó corto. Esto hizo que la banda perdiese parte de su fuerza. En momentos como ese es cuando te das cuenta de lo importante que son todos los elementos de una ecuación para que ésta se resuelva de forma satisfactoria. Aunque esto no es una ciencia exacta y se podría haber llegado a mejor puerto pero tampoco estuvo mal el resultado.

La descarga comenzó a manos de una intro y del tema homónimo a su último disco, que como bien todos sabemos se llama “13 veces por minuto”. De este trabajo nos dejaron una buena muestra como “La mala suerte” y “La flor y la guerra”, que fueron precedidos por los clásicos “Desde Septiembre” y “Antes del amanecer” para ir abriendo boca.

La mitad del concierto se debatió entre temas míticos que provocaron una gran respuesta del público. Aunque también hay que decir que tanto los nuevos como los viejos recibieron un gran apoyo. A mí me resulta complicadísimo no enloquecer ante canciones como “Baja california” o “Perdido en el huracán”. Tal vez a otros les resulte más fácil, aunque lo dudo un poco.

Los últimos coletazos de ese “13 veces por minuto” llegaron con “Durango” y “No quiero verte caer”. Entre medias apareció caminando por el bulevar la genial “Destino perdición”. Puff, no sé si Uzzhuaia querrá impresionar a alguien o no, pero a mí por lo menos aquella noche me hicieron estremecer.

Las últimas rosas que brotaron aquella noche para saltar al vacío de la memoria y quedarse allí para siempre, fueron la enérgica “Nuestra revolución” y la emotiva “Blanco y negro”. Creo que pocas veces se ha escrito una canción con tanto sentimiento, seguramente, esté donde esté esa persona a la que va dedicada el tema, llora emocionada cada vez que lo escucha.

Como dice la canción anteriormente mencionada “todo lo que empieza tiene que acabar”.  Y así fue. No me queda nada más que decir respecto a este grupo: ¡Chapó!.

Segismundo Toxicómano llegó a Astillero arrollando como un huracán. Lo curioso es que a pesar de que las previsiones eran del 100% de desastre natural asegurado, todo el mundo salió a la calle para dejarse llevar por la auténtica vorágine de los de Gasteiz.

La verdad es que no sé qué pasa con los Segis por los festivales de Cantabria porque si bien en verano en el Salcedorock su actuación me gustó menos que un pimiento, en esta ocasión también me pareció un tanto descafeinada.

Soy consciente de que el sonido en un pabellón pierde bastante y con esta banda se notó demasiado. Como es de suponer valoro infinitamente el trabajo del equipo de Sonido León, su profesionalidad y lo que lograron en este festival se merece un gran aplauso, todos sabemos lo que pasa en los pabellones, pero como dice el refrán “donde no hay mata no hay patata”.

Con Segismundo toxicómano era como si la energía que transmiten se disipase de repente y no dieron ni de lejos su mejor concierto, ni tampoco pudimos ver como siempre lo mejor de sí mismos, o por lo menos no quedó tan bien reflejado como otras veces.

El grupo estaba entregado a tope y el público también, pero faltó esa chispa de rotundidad. Tal vez fue el sonido o tal vez fue que tocaron poco tiempo, tal vez fue que llevábamos más de seis horas de música, o tal fue… No sé lo que sería pero me dejaron con ganas de más, de mucho más, tanto cualitativa como cuantitativamente.

Los Segis parecían estar electrificados y aquel fue un concierto de esos de “a toda la hostia” y que se nos pasó a la velocidad del rayo, casi una veintena de canciones en apenas poco más de una hora.

Abrieron la venda como suele ser habitual en esta gira con “Apunta”, de lo nuevo (aunque ya no lo es tanto) también pudimos escuchar otras grandes canciones como “Hoy como ayer”, “Frente Agnóstico”, “Héroes”, “Guerrilla”, (casi a la mitad del concierto), y “Último asalto”, que fue la penúltima. En el tintero se quedó un himno para mí imprescindibles de este “Una bala”: “Las Noches Siguen Sabiendo A Sangre”, tal vez yo habría quitado otro tema y habría metido éste. No sé por qué cuando tocan poco tiempo se la calzan, en el Salcedo ocurrió lo mismo. Es como no echarle sal a un huevo, aunque sea de corral sigue sabiendo un tanto soso.

La banda calmó la sed de un público enrabietado que dejó bien claro que aquella noche iban a verles a ellos. Aunque estoy segura de que tanto las bandas anteriores como las posteriores dejaron muy bien allanado el camino a los Segis. Está claro que uno siempre tiene sus grupos favoritos, pero nos llevamos bastantes sorpresas y vivimos momentos muy agradables brindados por todos los grupos que tocaron en el Azeros.

Evidentemente no faltaron los grandes clásicos “Gaupasa”, bien al principio, “Kien es kien” o “Asturiax”, que desató la euforia generalizada, y es que el Azeros ya es un festival que rebasa fronteras y se acercaron a la cita asturianos también.

La traca final, bueno final y casi la mitad del concierto estuvo inundada de canciones míticas que lograron el efecto oportuno, “Nos joden”, “Odio” y “12 años”, entre otras y es que escuchar de seguido y sin apenas tiempo para respirar temazos como éstos hacen que te vuelvas medio loco sin mucha dificultad.

La guinda que remató el pastel la pusieron las tres apoteósicas “Mi vida”, “Por ti” y “Las drogas”. Cuando acabaron de entonar este precioso himno nos quedamos todos con cara de susto, el comentario generalizado fue: “¿ya está?”. Pues sí, ya estaba, ni “Realidad”, ni “Patrones”, ni otros muchos temas tuvieron su espacio merecido esa noche.

Siendo sincera creo que el talón de Aquiles tanto de Segismundo como el mío propio es verles tocar tan poco tiempo. Parecía que acababan de subir al escenario y cuando nos quisimos dar cuenta ya se estaban bajando. Supongo que para ellos también será un poco agobiante tener tan poco espacio para explayarse. Sin duda alguna, este grupo se desenvuelve mucho mejor cuando cuentan con más minutos.

Se puede decir que Propaganda son el ojito derecho de muchos de los festivales que se organizan en la región, son una banda imprescindible en los grandes eventos, pasan los años pero ellos están allí, al pie del cañón.

La verdad es que son una banda que se prodiga poco en los directos y que le falta cierta continuidad sobre las tablas, mucha culpa de ello son las lesiones físicas que han sufrido varios componentes del grupo, ya es mala pata, pero tres lesiones de rodilla en tres personas distintas es para estudiarlo. Si recordamos bien, esa fue la causa por la que no tocaron en el Salcedorock 2.010.

Pero es curioso verles en directo, parece que venían de tocar cuatro semanas seguidas y que están en plena forma, en medio de una extensa gira, y es que esta gente es de lo mejorcito que tenemos en nuestra comunidad, una pena que no den el pelotazo definitivo para girar por toda la península, como están haciendo nuestros amigos de Emboque.

Empezaron con “Sólo en en tu mente“ para continuar con “Conversión“, un tema de cada uno de sus discos “Genocídio Cultural“ y “Propaganda“ respectivamente. “Odio tu Ley“, “Vida Libre“ tambien se dejaron oir.

Aquí llegamos a un punto que todo lo que se diga de Propaganda ya se ha dicho, necesitamos temas nuevos, disco nuevo, gira generosa, algo, aunque sólo sea una escusa para poder escribir algo más. Bueno, en este 2.011 la banda cumple 10 años, así que supongo que harán algo novedoso.. ¿un disco?, canciones nuevas seguro que tienen.

Y para finalizar su gran actuación, “Tocando a Muerto“ y la versión de Barricada “La Silla eléctrica“.

Un año después volvimos a ver a Los Faltos de Riego subiéndose a las tablas del Azeros. Bueno, un año después en el mismo sitio, pero vamos que para bien o para mal (para bien por supuesto, ¡jejeje!) a lo largo de este tiempo les hemos visto en directo unas cuantas veces. Y el que diga que en 365 días las cosas no cambian no sabe de lo que está hablando.

En primer lugar a los de Astillero les tocó lidiar con la difícil tarea de cerrar el festival. Como ya sabemos el año pasado salieron a escena más bien prontito, los segundos, pero en esta ocasión tuvieron que aguantar el tirón de esperarse hasta el final para derrochar todo su potencial. Sin duda alguna, me parece un tanto complicado por un motivo o por otro (o por miles) ser los últimos en salir.

Como estaba diciendo hay cosas que en un año permanecen igual, demos las gracias a quien se lo merezca, como es la actitud que demuestra esta banda sobre el escenario. Siempre alegres y divertidos, siempre irreverentes y siempre dispuestos a pasarlo bien.

Así que pudimos ver a Chaves salir ataviado con una bata de hospital (de esas que le hacen un flaco favor a la parte trasera del cuerpo) y con un gorro de cirujano. Creo que esa vestimenta nos dejó a todos un tanto estupefactos durante buena parte de su actuación. Hay cosas a las que uno nunca se acostumbra, ¡jejeje!.

Aunque también hay cosas que gracias a quien se quiera van cambiando con el tiempo, una de ellas es que los Faltos de Riego ya ha publicado su primer disco, que se titula “En tu puta cara Hxc”. Y la otra es, como ya hemos comentado en varias ocasiones, que se nota que la banda está mejorando bastante.

Supongo que a cualquiera que toque a última hora le puede dar un poco de pavor el pensar que el público va a huir en desbandada. Pero ¿quién dijo miedo?. Además Los Faltos tampoco tenían por qué tenerlo, bien saben que cuentan con una fiel legión de seguidores por aquí, ganados a pulso y por méritos propios. Un grupo de fans al que esperamos que vayan sumándose gente de más sitios.

Así que arropados por bastantes personas salieron como siempre a darlo todo. Consiguieron que pasáramos un rato estupendo y nos mantuvieron en la brecha en todo momento, cosa un tanto complicada teniendo en cuenta que estábamos ya algo cansados.

Pero Faltos de Riego consiguieron revivirnos a ritmo de “La papa te atrapa”, pues sí, precisamente estábamos a punto, pero ¡como para no despertarse ante semejantes “personajes”! (con cariño, ¿eh?, ¡jejeje!).

Luego llegó la movidita “Shalalá” y cuatro grandes amigos de este grupo: “Leire Pajín”, “Mariví”, el “Conde Lecquio” y “Noelia´s song”. A pocos grupos he visto que les guste tanto ponerles nombres propios a los títulos de sus temas, ¡jejeje!.

La gente no paraba de moverse, de corear los temas y de apoyar al grupo. Nos lo hicieron pasar muy bien, pero que nadie confunda la velocidad con el tocino, que detrás de esta banda se esconde algo más que el ser divertidos. Son resultones tanto por sus letras como porque saben lo que se hacen con los instrumentos. Lo cortés no quita lo valiente.

Algo de intrepidez sí que caracteriza a los de Astillero, y es que hay que ser un tanto osado para hacer una versión de NOFX, que ellos llaman “Bobo”. Bueno, hay que ser valiente para hacer cualquier versión y que no quede como una patada en los… Pero sí, saben lo que se hacen.

La fiesta iba llegando a su fin con ese himno dedicado a los mazas de gimnasio, “Culturistas” que curiosamente suelen llevar por bandera eso de “Tengo un tunning”. Entre tanto recuerdo a estos curiosos especímenes sociales llegó la ya mítica “Televisión”. Este tema se hizo esa noche un tanto más especial ya que Chaves dejó de lado por un momento su función de vocalista para cederles el testigo a Robe de Poetas de Botella y a Pablito, que fueron los encargados de darle voz a la canción.

El remate de la juerga lo puso “Centro comercial”. Aquí el escenario fue tomado de nuevo por Robe y está vez también por Dani, ambos de Poetas de Botella. Éste último se atrevió a cantar y hasta a tocar la batería, para que Danko, el baterista de Los Faltos, pudiese salir a primera línea y acercarse más al público.
En fin, esta fue una buena actuación de los Falto de Riego y un broche de oro para la séptima edición del Azeros Rock.

El Azeros Rock se afianza como un festival de calidad, donde se cumplen los horarios, donde se respeta al músico y al público, donde no te apuñalan cuando vas ha pedir un refrigerio, y por supuesto, que nos deleitan con su gusto musical, cada año traen grupos de lo mejorcito que hay en este pais, y sobre todo, que cuentan y apoyan a la música local.

Azeros Rock, el primer festival del año!!!