¡Iluminación espiritual!

El filósofo británico Alan Wilson Watts comparaba la iluminación divina como uno de esos sueños maravillosos que no se puede revelar a nadie. Un proceso individual de reconocimiento hacia nosotros mismos, de descubrir qué es aquello de lo que uno debe deshacerse, a fin de hallar la luz necesaria para aclarar caminos y así poder guiar a los que caminan contigo. Inmunizarse frente a todo lo que nos separe de lo que realmente somos y nos impida brillar con luz propia, la profunda confianza en nuestro propio ser, aprender a vivir en un perfecto estado de sincronización, entre el cuerpo, la mente y el espíritu, para no perder nunca la alegría contagiosa de estar vivos.

Del mismo modo que los maestros budistas predican la vía de la plena conciencia para alcanzar la plenitud, hay músicos que son capaces de activar un resorte en nuestro interior, el poder de la confianza emocional, de disipar toda esa nube gris que en ocasiones nos invade el alma, a causa de la aparición de los llamados sentimientos negativos, miedo a la desilusión, la falta de valor, la ira, el odio, la vergüenza, la culpa, la envidia.... El polifacético cantante catalán Morti (Skizoo, El Fantástico Hombre Bala), es uno de ellos, posee una de esas voces que hace a uno sentirse vibrante y profundamente vivo, un músico capaz de coger el pensamiento más pequeño y fugaz y convertirlo en algo trascendente, para pararte a reflexionar sobre él y comprender que la forma en la que vemos las cosas puede afectar toda nuestra perspectiva de la vida. Sentimientos convertidos en notas que te conectan con tu cuerpo espiritual para el desarrollo de tu propia riqueza interior y recuperar el gusto de vivir. ¡Un mundo de sensaciones y emociones indescriptibles!

La noche olía a mágica desde el principio, como si se estuviese a punto de vivir un inolvidable viaje a una nueva dimensión, una experiencia de proyección astral. Los bermeotarrak Sealed Room fueron los primeros en salir y pese a partir con la desventaja de ser la banda menos conocida de la velada, enfervorizaron al escaso público asistente con un sinfín de enloquecedores desgarros melancólicos y una ambivalencia de esencias, atmósferas etéreas y melodías profundas, bañando el ambiente de un aura envolvente que lo hacía a uno flotar, todo ello férreamente cohesionado. Impulsados por el calor de un sector del público salieron a romper, desprendiendo su vocalista Iñigo, con sus ojos de loco y figura desgarbada, un magnetismo del que muy pocos pueden presumir sobre un escenario.

Un ensamblaje de rock voluptuoso y metal intimista con un centro de gravedad permanentemente fijado en su voz, límpida, melódica, clara y dominante, monocromáticos registros vocales que iban dibujando casi siempre un similar y preciso trazado, una sensibilidad fuera de lo común, encontrando debajo de sus formas, fragmentos de nuestra propia realidad en “No Hay Perdón”, “Naufragaré”, “Dibujando Círculos”, Rocas, “Etéreo” o “Volcán”, certificando que el secreto de una buena evolución musical está en no pensar en que los temas tienen que sonar o componerse de una determinada manera sino dejarse llevar por los impulsos emocionales.

Si la música como tal nos llena, nos transporta, nos hace olvidar o invita a soñar es gracias en parte al talento de ciertos músicos en conseguir hacernos ver, a través sus emocionales y profundas canciones, el lado bello de la melancolía, la tristeza o la soledad, arrastrándonos a un estado bucólico del cual no queremos salir nunca.

El concierto de InMune mantuvo esa tónica de principio a fin, fuerza vital espiritual para vivir en armonía y ver siempre el lado bueno de las cosas, una extraordinaria lección de como ser inmune a todo lo que nos duela. El cuarteto sonó brutal consiguiendo que su arriesgada propuesta no pareciera para nada desfasada ni fuera de lugar. Una toma de conciencia de nuestro camino interior, mediante canciones impregnadas de lirismo e inteligencia emocional sobre la debilidad y fragilidad del ser humano, para que en esos momentos de nuestra vida en que creamos que todo está perdido, nos quede ese resquicio a donde agarrarse para seguir adelante, la fe en uno mismo.

Se contagió con demasiada facilidad el entusiasmo y fervor imprimido por los músicos en los primeros temas “Caes, Caes, Caes” y “Bucle Mental” y es que era imposible no caer rendido ante el hedonismo (Extasiaros con todo aquello que os haga sentir bien, siempre hay una luz espiritual en el medio de la oscuridad) y la exquisitez vocal de Morti, un vocalista de poderosa voz que no sólo domina la melodía, sino que sabe dar vida a las canciones, algo en el que suelen errar muchos.

Las líneas que perfectamente dibujaba su voz, invitando a la espiritualidad interior, se fortifican con el entramado instrumental versátil y complejo de Paulo que representaba el punto fuerte para hacer que su propuesta no pareciese quizás algo insulsa o usual sino más bien un golpe de aire fresco que iba avanzando según iba siendo la llamada de sus emociones, elaborados arreglos guitarrísticos que dotaban a los temas de un aroma más embriagador. Se mantuvo el embrujo seductor con “El Tiempo No Existe” y “Levitar”, viniéndonos a la mente un leve recuerdo a Skizoo, dada la contundencia netamente metálica de sus bases rítmicas y la posterior invitación por parte de Morti a cantar a capella el estribillo, un rasgo característico que ya comenzó a poner en práctica en su anterior andadura junto a los guitarristas de Sôber, Jorge Escobedo y Antonio Bernardini.

La pasmosa coherencia con la que iban combinando sus recursos instrumentales en “Todo Cambia”, o “Dejarme Vencer”, dejando caer una gama expresiva muy variada de sentimientos, era la antesala de una deportación del mundo real a otro más espiritual, a un mundo de valientes en el que todo se puede aspirar, una nueva luz con la que percibir el vacío subyacente en nosotros, el cual nos evade constantemente de nuestro motor interior, materializándose inmediatamente en la espasmódica “Aunque Me Quedara Ciego” y la no menos contemplativa, “Llueve”,  la lluvia ya no es tan efectiva, porque el suelo ya está lleno de agua, saltándose las barreras que limitan los estribillos convencionales y circulando atrevidos sin pagar peajes en otros terrenos.

El final nos reservaba una deliciosa guinda, un consejo metafísico en formato acústico “Tú”, no veas pasar tu vida a través de la ventana, acaba con esos impedimentos mentales alimentados por el ego y el deseo, embozado posteriormente por la electricidad envolvente de “Iluminame”, un misticismo hondamente arraigado en la convicción de la profunda confianza en el propio ser, comprenderse a uno mismo es estar iluminado. Puedes elegir entre vivir dormido o vivir despierto. Si duermes te pierdes los colores y sólo te ves a ti. Sí despiertas ganas tu alma.

- Caes, Caes, Caes
- Bucle Mental
- El Tiempo No Existe
- Levitar
- Tal Ve no
- Todo Cambia
- Llueve
- Dejame Vencer
- Aunque Me Quedara Ciego
- Tú
- Iluminame