"Precisión y virtuosismo en estado puro" podríamos catalogar el gran espectáculo que pudimos vivir en la sala bilbaína Santana 27 el pasado 8 de febrero. Con una gran entrada, se presentaban un trío de ases en cuanto a metal progresivo se refiere. La banda ucraniana Jinjer visitaba Bilbao dentro de la gira de presentación de su última obra, pero no venían solos, sino acompañados de dos de las bandas que actualmente más están dando que hablar: los neerlandeses Textures y los alemanes Unprocessed. Cada una en su estilo, pero todos con un nexo de unión: el virtuosismo más absoluto.

Con precisión y puntualidad, salieron a escena Textures. La noche arrancó con la intro instrumental “Void”, una apertura atmosférica que fue tensando el ambiente y preparando el terreno.

Tras la intro perteneciente a su reciente disco, “Genotype” continuaban presentando el álbum y, por supuesto, continuaron con “Closer”. La entrada de Daniel de Jongh confirmó lo que muchos ya sabíamos de este gran cantante: intensidad controlada y una voz capaz de moverse entre la agresión y la emoción sin perder su identidad.

Stef Broks, a la batería, marcaba patrones imposibles con una naturalidad asombrosa; Bart Hennephof y Joe Tal construían un muro de guitarras preciso y afilado, lleno de cambios rítmicos y texturas milimétricas.

 Remko Tielemans, al bajo, sostenía el peso del sonido con solidez quirúrgica, mientras Uri Dijk, a los teclados, añadía profundidad y atmósfera sin restar agresividad al conjunto.

 Temas como “New Horizon” y “Singularity” sonaron compactos y poderosos, con una ejecución impecable que dejó claro que la complejidad técnica de Textures nunca está reñida con el impacto directo. Sobre todo, nos recordaban que no son ningunos recién llegados y sus cinco discos editados y más de 20 años de trayectoria así lo demuestran.

La conexión con el público durante “Timeless” y “Measuring the Heaves” fue absoluta, respondiendo con atención a cada cambio, cada silencio y cada muestra de virtuosismo que derrochan los miembros de la banda.

El tramo final, con “Awake” y “Laments”, cerró esta gran actuación de manera contundente. Lejos de bajar la intensidad, la banda mantuvo la tensión hasta el último segundo, dejando una sensación de plenitud y respeto mutuo entre el grupo y la audiencia.

Sin duda, dejaron un grandísimo sabor de boca con su actuación. Textures, habían puesto muy alto el nivel, que a priori no se mostraba como una tarea fácil.

Tras unos minutos, la expectación iba en aumento, y es que superar la gran actuación anterior a priori resultaba imposible. ¿Serían capaces de superarlo? Unprocessed saltó al escenario con esa mezcla de juventud y seguridad que no se aprende: se conquista a base de horas y muchos kilómetros.

Los alemanes, con su coctel de metal progresivo moderno en la onda djent, esas guitarras de ocho cuerdas, técnicas de bajo imposibles y todos los elementos que les caracterizan, saltaron a la tarima bilbaína con la energía y seguridad que posee esta nueva ola de músicos jóvenes virtuosos, conocedores de su gran potencial, y por el que apuestan a lo grande por conseguir su trono en el panorama actual.

Los germanos se centraron en la representación de sus dos últimas obras, “Ángel” 2025 y “And Everything in Between” 2023. “111” abrió el melón; de inmediato podíamos comprobar que, en el aspecto técnico, los chicos no se andan con tonterías. Con un sonido pulcro, donde los allá, continuaron con "Sleeping With Ghosts".

"Beyond Heaven’s Gate" continuaba la descarga. Manuel Gardner Fernandes, voz y guitarra, nos dejaba a todos atónitos con ese chorro de voz y esa técnica brutal que el joven posee. Con "Thrash" nos volaban la cabeza; la técnica elevada a la enésima potencia se podría definir este tema.

 Tanto Manuel como la sección rítmica, a cargo de David John Levy y Leon Pfeifer, son impresionantes, y ya cuando añadimos en la ecuación a Christoph Schult a la guitarra, aquello desemboca en un torbellino de riffs imposibles, cambios de ritmo de auténtica locura y un sinfín de elementos sonoros que dejaron al público bilbaíno en una nube.

La introducción a cargo de la guitarra virtuosa de Manuel en "Glass" nos dejaba una de las interpretaciones más brutales de la banda, en una onda más moderna, con la que te van sumergiendo, arrastrándote a un final extremo con esos guturales en los que el joven saca toda la furia que lleva dentro, pero sin excederse y aportando en todo momento esos estribillos melódicos que combinan a la perfección con sus solos virtuosos, finalizando el tema en un éxtasis sonoro total.

Con “Sacrifice Me” alcanzamos el meridiano; aquí, la emotividad y los sentimientos se mezclan con la amargura, en la que la gran técnica y las composiciones melódicas exquisitas se entrelazan una vez más con la fuerza descarnada de los guturales de su cantante.

La fuerza en estado puro llegó de la mano de dos de sus grandes temas: “Lore” y “Solara”. La primera, muy en su onda, perteneciente a su trabajo del 2023 anteriormente mencionado donde dieron absolutamente todo, y la última, más visceral y dinámica, quizás la más cañera, en la que mezclan absolutamente todos los elementos: melodías, brutalidad, técnica etc.  todo junto en un solo tema, quizás de las más modernas y a la vez más disfrutables.

Prácticamente una hora llevaban los germanos cuando anunciaron su último tema, “Terrestrial”: tres minutos y medio de auténtica locura que terminó de dejarnos ko en todos los sentidos. Desde luego, la actuación de la banda no dejó indiferente a nadie. Muchos quedaron un poco desconcertados, sobre todo en el último tema que como digo te revienta la cabeza. Pero, en fin, el grupo va de eso, de reventarte la sesera, de hacerte perderte en su universo sonoro y que, sin darte cuenta, te tienen encerrado en su laberinto de contrastes y virtuosismo.

Con un tiempo de descanso para los típicos cambios, el interés por los cabezas de cartel Jinjer era palpable: tras agotar entradas en Madrid y rozar el sold-out en Bilbao para esta gira centrada en su último disco, “Duél” (2025), el público metalero vasco sabía que lo que iba a presenciar no sería una simple presentación de álbum, sino una descarga total de metal progresivo con mayúsculas.

El título homónimo de su álbum 2025 “Duel” tuvo el honor de comenzar el show que Tatiana Shmayluk y sus chicos nos tenían preparado.  “Green Serpent” y “Fast Draw” proseguían el repaso al LP, temas que fueron recibidos con vítores y un pit que pareció crecer con cada uno de los acordes que Roman Ibramkhalilov iba descargando.

La fusión de metal progresivo, groove y metalcore llegó de la mano de “Vortex”. La fuerza bruta de Vladislav Ulasevich en la batería es cosa del demonio, dirán algunos; ¡qué potencia, qué manera de cambiar el ritmo! Velocidad, técnica, todo junto interpretado con mucha personalidad. Podría decirse que la sección rítmica, completada con Eugene Abdukhanov al bajo, es el eje central de la banda, por no decir lo más destacado.

Sí, Tatiana y Roman son los grandes protagonistas, pero en esta banda el protagonismo se centra muchísimo más en el ritmo, dejándolos en un segundo plano. Como quedó reflejado en su disco "Wallflowers" y del que también rescataron para esta ocasión "Disclosure", para el regocijo de sus fans más exigentes.

 En "Tantrum", con una Tatiana algo menos participativa y en piloto automático, los ucranianos seguían demostrando la gran máquina que son. "Teacher, Teacher" cayó de seguido, con una destacada e impresionante aportación de la guitarra como nota característica. Una vez más, la técnica, la fuerza y, cómo no, una sección rítmica brutal fueron el denominador común.

 "Kafka" puso el broche, y es que para mí sigue siendo la favorita del disco, interpretada como no podía ser de otra manera, magistralmente.  Con Tatiana ataviada con un vestido encorsetado, se preparó para la descarga de “Judgement (& Punishment)", un tema que, a mí, al principio me descolocaba muchísimo con esa mezcla de reggae y metalcore progresivo, Pero que al final tengo que reconocer que se ha vuelto de mis preferidas.

El bolo estaba resultando algo discontinuo, con altibajos. No sabría explicar si fruto de los temas escogidos o si su cantante se mostraba algo más fría, etc. “Hedonist”, “I Speak Astronomy” y “Perennial” fueron una buena muestra.

“Someone’s Daughter” levantaba el show por completo, y es que es otro de los grandes temas de este Duel que tanta proyección internacional les está dando y que en Bilbao se ejecutó de manera soberbia.
 La recta final estaba llegando cuando los acordes de “Rogue” pusieron a mil a los allí presentes, donde Tatiana sacó todo, absolutamente todo, lo que lleva dentro, desgarrándose por completo y dejándonos quizás su mejor momento de la noche.

 “Pisces” fue de nuevo la nota discordante, y es que, aún sabiendo que es un grandísimo tema, a mi parecer baja el ritmo, y más aún cuando estás en la recta final de la actuación. Pero bueno, no podemos discutir que precisamente este tema es de los más característicos de la banda.

Y el final llegó, y no podía ser de otra manera más que con la poderosa "Sit Stay Roll Over", cañera a más no poder, que dejó a todo el público más que satisfecho. Sin duda, un gran final que despejaba cualquier duda respecto al gran bolo que los ucranianos realizaron en la sala Santana. Cierto es que hubo momentos para los muy cafeteros y que quizás a algunos pueda parecerles que bajan el ritmo.

 Yo creo que es más bien cosa de elegir los temas para el directo, algo que suele ser complicado cuando posees un listado de grandes temas como los que atesora esta gran banda.

Por otro lado, tenemos a Tatiana, que parece algo más sobria respecto a otras ocasiones, pero que en ningún momento pierde ni un ápice de su calidad vocal, que en todo momento fue impecable. La verdad es que, en conjunto, la banda estuvo de sobresaliente y sus fans disfrutaron sobremanera. Aun así, muchos salieron con esa sensación de que les hubiera gustado disfrutar más tiempo de los ucranianos que en apenas hora y media habían finiquitado su gran actuación en Bilbao.

Una vez más, la sala Santana organizaba un evento de metal de altura que, a la vista de los presentes y los comentarios de quienes se quedaron a disfrutar de la fiesta post evento en la sala, parecían estar satisfechos.

A modo de reflexión, opino que el metal y sus vertientes más extremas están más vivos que nunca, con una gran afluencia de un público que, rozando el lleno en esta ocasión y con el lleno total en otras, así lo acredita. Como siempre, muy grande el público metalero, que siempre está a muerte con sus bandas, sea sábado, domingo, llueva o truene.

Gran noche la que vivimos en Bilbao, rodeados de buenos amigos y, sobre todo, de muy buena música.