Es curioso cómo puedes estar tiempo sin acercarte por un lugar y luego encadenar unas cuantas visitas, como fue lo que me ocurrió a mí en la segunda quincena del mes de junio con el Rock Beer The New de Santander, a donde había acudido el día anterior a este concierto del que os voy a hablar y al que regresaría el siguiente viernes.

Este sábado la cita era con los bilbaínos Okume y los cántabros Tempvs, con motivo de la presentación, por parte de estos últimos, de su segundo disco, “Cuatro lunas”, una obra con la que la banda ha dado un gran paso adelante a nivel compositivo.

Por desgracia, la gente no respondió como debería y la afluencia de público fue más bien floja y eso que se retrasó el comienzo de la velada, para ver si la gente se animaba a última hora, pero ni con esas; eso sí, los que acudimos lo hicimos con la intención de disfrutar con ambos grupos.

La primera banda en subirse a las tablas fue Okume, una formación que surge en torno al 2024 tras el final del grupo Madera, previamente llamados MaderaCore, estando, actualmente, integrada por Imanol, guitarra y voz, Jon, guitarra, Luis, el último en llegar, bajo, y Borja, batería, los cuales tienen registrado un disco, llamado “Okume”, que fue publicado el pasado año y que repasarían en su totalidad.

Comenzaron su andadura con “La otra mitad”, un tema que empezó tranquilo y relajado, con ese aire ambiental y sosegado que posee, para luego volverse más potente, dejándonos un corte que fue cantado con agresividad, pero que tuvo un calmado final.

Unida con el anterior llegaba la pieza que abre este trabajo, “Himnos de ayer”, la cual empezó calmada, aunque con fuerza en el estribillo, relajándose hacía a la mitad de esta canción, con el bajo presente, y cogiendo luego más velocidad.

Tras presentarse y agradecer nuestra presencia, llegaba “Anomalía de lo binario”, un tema que tuvo un arranque en falso y que comenzó de manera sosegada, para luego coger más fuerza y potencia, contando con un ritmo movido y haciendo que meneásemos la cabeza con su ritmo, relajándose cuando llegaba ese pegadizo estribillo, para recuperar luego el dinamismo de este corte, pero alternando con partes más calmadas, y durante el cual Imanol sufrió la rotura de una cuerda de su guitarra.

Después de solventar la rotura de la cuerda cambiando de guitarra, era el turno de “Silencio o ruido”, una pieza que empezó calmada, pero que fue cogiendo más intensidad, sin perder ese sonido pesado, una canción con mucha fuerza en el estribillo, relajándose, levemente, y con la guitarra tomando protagonismo, aunque de manera sosegada, antes de tener más energía y demostrar la calidad instrumental que poseen.

Llegaba el momento de interpretar un tema que no estaba incluido en el Ep, el cual empezó calmado y con un sonido juguetón, cogiendo luego más ritmo, relajándose, levemente, para, después, tener más potencia y ser un corte muy quedón.

Una vez hubieron afinado, se lanzaron a tocar una versión, que no llegué a identificar, siendo una pieza que empezó con un sonido calmado, pero que luego fue endureciéndose, dejándonos una canción muy pegadiza y que tuvo un ritmo muy animado y potente.

Nos avisaron de que iban a ir terminando, no sin antes mostrarse encantados de volver a tocar en este local, donde ya lo habían hecho con anteriores proyectos, siendo el turno del tema que cierra su trabajo, “Medallas (nuevos días)”, el cual empezó con un tranquilo sonido de guitarra, para intensificarse cuando llegaba el estribillo, alternando momentos más relajados con otros más cañeros y contundentes, recuperando, en su parte final, la fuerza y sonando muy poderoso.

Nos recordaron que tenían un puesto de merchán con material de la banda, para despedirse con la canción que restaba por tocar de su disco, “Laberintos improbables”, con un buen y relajado sonido de guitarra inicial, aunque jugando con contrastes y cogiendo mucha fuerza en su estribillo, una pieza muy potente, pero con partes más suaves, parando la misma y mostrándonos un bajo marcado, para luego retomar la intensidad y tener un final explosivo.

De esta manera y tras apenas 45 minutos sobre las tablas, concluía este concierto de Okume, muy bueno y metiéndonos en ese ambiente que ellos crean, demostrando tener mucha calidad y delicadeza musical, algo que se nota, tanto en sus composiciones, como en la ejecución de éstas.

Su propuesta me resultó interesante y bastante original, compuesta por una música con muchos matices y una voz de esas que trasmiten mucho en sí misma, logrando crear un estilo muy compacto y personal, que agradó a todos los presentes.

Dadle una oportunidad a Okume, escuchadlos en estudio y, sobre todo, id a verlos en directo, donde, seguro, vais a disfrutar con su música.

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Tras el habitual cambio de bártulos, teníamos sobre las tablas a la gente de Tempvs, una formación cántabra que se crea en el 2013 como Tempvs Fugit, y que está integrada por Néstor Cortés, voz y bajo, Enrique Venero, guitarra y coros, Jorge Madrazo, guitarra y coros, y Marta González, batería y coros.

En estos ya 13 años de carrera, han editado el Ep “Zero”, del 2018, y los discos “Deseo y electricidad”, del 2023, y este “Cuatro lunas”, que hoy presentaban para todos nosotros, habiéndoles visto en directo unas cuantas veces, la última a finales del pasado año.

Comenzaron su descarga con “Otra vez”, de su anterior lanzamiento, un tema que empezó calmado y con ese ritmo juguetón, para luego sonar con mucha fuerza y potencia, dejándonos un corte con un sonido muy intenso y pegadizo, pero con un final relajado.

Unida al anterior llegaba “Gato negro”, la pieza que da inicio a su nueva obra, la cual tuvo un sonido machacón, siendo muy poderosa e intensa, dejándonos una canción con un sonido crudo y potente, además de ser pegadiza, y que cogió más fuerza en su parte final.

Después de presentarse y de agradecernos nuestra presencia, continuaron el repaso a ese disco que venían a presentar con “Mortal de necesidad”, un corte que empezó con fuerza y velocidad, y que sonó muy poderoso y con energía, ofreciéndonos un tema muy animado y con un ritmo quedón, que tuvo un machacón sonido de batería y un buen solo de guitarra de Jorge.

Tras preguntarnos qué tal estábamos, con positiva respuesta de la concurrencia, era el turno de “La apuesta final”, también de su actual plástico, una pieza que comenzó la guitara de Enrique y que tuvo un sonido machacón y cañero, mostrándonos una canción muy potente y pegadiza, que se volvió luego más pesada y contundente, para, después, recuperar el ritmo previo.

No dejaban ese disco, para interpretar “Última mente”, que, como dijeron, era de los últimos temas que habían sacado, el cual tuvo un inicio muy directo y potente, con partes más machaconas y poderosas, dejándonos un corte con un buen solo de guitarra de Jorge, muy pegadizo y con un juguetón final.

Tras recordar que ese mismo día había salido el disco a la venta y lo habían sido subido a redes, llegaba el turno del adelanto de éste, “Luz en la oscuridad”, una pieza que comenzó con un sonido muy contundente y poderoso, cogiendo todavía más fuerza a medida que se acercaba ese pegadizo estribillo, una canción muy machacona, aunque con partes más juguetonas y unos buenos solos de guitarra.

Como más tranquilo presentaron “Sangre negra”, de su ópera prima, un tema que comenzó calmado, pero con un buen solo inicial de Jorge, cogiendo más fuerza a medida que llegaba ese pegadizo estribillo, para luego relajarse el corte y estar la sección rítmica más presente, dejándonos otro gran sólo de guitarra de Jorge.

Ese conocido inicio dio paso a la pieza que abría su primer disco, “Contrapolar”, con el bajo en primer plano y que sonó pegadiza, una canción que es un clásico ya en su discografía y que tuvo un buen solo de guitarra de Jorge, relajándose, levemente, en algunos momentos.

Nos animaron a subir nuestras manos antes de dar comienzo a “Fuera de órbita”, también de su primer plástico, un tema que comenzó guitarrero y muy potente, contando con ese momento en que se relaja, para luego recupera la fuerza previa, algo que harían un par de veces, alternándose en los solos de guitarra e interpretando un corte poderoso y con un pegadizo estribillo, además de ser muy contundente, y que concluyó con esos coros finales, que fueron prolongados.

Era el momento de la canción que da nombre a este trabajo que estaban presentando, “Cuatro lunas”, la cual comenzó Enrique, arropado por las palmas de la gente, ofreciéndonos una pieza que fue cogiendo fuerza, muy pegadiza y quedona, la cual contó con un buen solo de guitarra de Jorge.

Con un ritmo potente y cañero sonó “Medusa”, también de su actual referencia, un tema juguetón y movido, que tuvo un sonido muy constante y enérgico, además de un buen solo de Jorge, volviéndose luego el corte más machacón, antes de coger más velocidad.

Nos avisaron de que estaban llegando al final de su actuación, mostrándose encantado de estar allí, delante de nosotros, pasando a interpretar “Ver, oír, callar”, la que cerraba su primer álbum, una pieza que empezó muy rápida y potente, siendo, además, muy coreada y celebrada, contando con ese estribillo tan pegadiza, una canción que tuvo un momento más machacón y contundente, hasta que la guitarra de Enrique la acelera con un solo.

Aunque hicieron amago de irse, todavía había tiempo para alguno más, siendo el momento de “Deseo y electricidad”, el tema que daba título a su primer disco, con ese inicio tan guitarrero, un corte que ya es un clásico y que fue muy cantado, el cual sonó muy poderoso y pegadizo, y que tuvo otro buen solo de guitarra a cargo de Jorge.

Ese sonido constante de batería nos adentró en “La sonrisa del lobo”, la pieza que cierra su actual obra, no sin antes agradecer al local, a Okume y a los presentes el trato, pidiéndonos arengar y mientras iba apareciendo ese ritmo tan juguetón y potente, para luego relajarse, levemente, antes de dar paso a ese estribillo pegadizo, una canción que contó con un buen solo de Enrique y un sonido machacón, hasta que se detiene y es la guitarra de Enrique la que recupera la intensidad de esta.

Pero todos queríamos más y era el momento de su versión del clásico “I want out”, de Helloween, un tema que sonó muy rápido y potente, además de ser muy pegadizo y celebrado, dejándonos un corte en el que no faltó esa brillante alternancia de los solos de guitarra y la exhibición vocal final.

De esta manera y tras algo más de una hora, concluía este gran concierto de Tempvs, una banda que ya posee una buena colección de temazos y que debería estar más reconocida, ya que en directo son una autentico cañón y su propuesta es muy fresca y variada, alternando momentos más intensos, con otros más relajados, aunque sin salirse de su propio estilo.

Espero y deseo, honestamente, que con este “Cuatro lunas”, que hoy presentaban, Tempvs consigan ser más conocidos y que esas canciones, tan elaboradas que poseen y con tanto gancho, lleguen a más oídos, ya que buenos temas y calidad tienen a raudales.

No dejes de escuchar a Tempvs y dales una oportunidad, tanto en estudio, como en directo, porque lo vas a disfrutar.

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Después de despedirme de algunos de los presentes, me fui del Rock Beer The New de Santander con algo de material de las dos bandas que acababa de ver, unos Okume, que me sorprendieron muy gratamente, y Tempvs, una formación que, en esta jornada, presentaban, para mí, uno de los discos más interesantes, al menos hasta este momento, de este 2026 en Cantabria. Gracias a ambos grupos y a la dirección de la sala por hacerlo posible.