Hablar de Juan Luis Guerra, es inevitablemente transportarnos a los años 80 y 90, donde te gustase el heavy o el rock, el jazz o el punk... no podíamos evitar contagiarnos de los ritmos que el dominicano nos proponía, ya que sonaba a todas horas, en las cintas del coche, en la radio, en la tv.., por ello es algo que todos tenemos metido en nuestra cabeza, y quien de esas generaciones no se sabe sus más famosas canciones, música de la de antes, cuando ese estilo todavía llevaba un gran trabajo instrumental con geniales bases de bajo y percusiones, guitarras e instrumentos de viento, todo ello da buena fe su orquesta 4.40 que lo acompaña.

A estas alturas de verano, hablar de calor en Sevilla no es algo anormal, pero es verdad que con esa ola exagerada, los conciertos se está haciendo una olla a presión, nunca mejor dicho, con un sold out anunciado de hace tiempo, la Plaza de España estaba caldeada, pero con 18.000 almas deseosas de escuchar los ritmos caribeños.

Con un pequeño retraso de unos minutos, sobre las 22:30H, salió en primer lugar toda la orquesta 4.40, luego empezaron los primeros compases de “Rosalía” y salió el maestro entre vítores, el primero de sus muchos himnos que pasaron esa noche por la capital, sonido claro, donde la voz se escuchaba nítida y con un gran protagonismo, no ha perdido un ápice de su mítico timbre.

Luego vino la que podemos decir fue la única mancha que tuvo la noche, y es que con el segundo tema, uno de los más esperados también, “La Travesía”, la primera mitad aproximadamente del tema no se escuchó la voz de Juan Luis, problemas con los micros, y tardaron un poco en dar con la tecla del problema, además él consciente, no se enganchó bien al tema después una vez arreglado.

Con todo solventado ya, la fiesta continuaría con “La llave de mi corazón”, de su álbum homónimo de aquel 2007, que aunque parece un tema reciente, ya lleva casi 20 años en la cartera. “Vale la Pena” y  “Como yo” hicieron moverse a todo el público intergeneracional, ya que el artista consigue  reunir, algo que muy pocos hacen, a un público muy variado de todas las edades, y distintas nacionalidades, familias enteras entre el público, desde abuelos hasta nietos, todos ellos disfrutando de los ritmos y las letras tan alegres a veces, como tan críticas en otras muchas ocasiones, siendo canciones algunas con más de 30 años, pero su mensaje sigue siendo muy vigente por desgracia en muchas ocasiones, como su letra maestra en “El Niágara en bicicleta”, dura crítica al sistema sanitario empobrecido con el que viven muchos países, y que no pudo faltar la noche en que Juan Luis conquistó la Plaza de España.

Debido a una larga carrera discográfica, en muchas ocasiones es difícil cubrir con todas las canciones que uno quiere, por ello, muchos artistas tiran de los famosos medleys, en este caso fueron bastantes temas, algunos con cortes más largos que otros, y otros que quizás a muchos les hubiera encantado encontrársela en su versión completa, estos fueron “Estrellitas y duendes”, “La Hormiguita”, “Bachata en Fukuoka”, “Que me des tu cariño”, “Mi bendición”, “Frío, Frio” y una aclamadísima “Burbujas de amor”, aunque no es nuevo, me sigue resultando muy extraño y no sé si hay un motivo concreto (¿dificultad del tema?) por el que no separara este último tema, o incluso “Estrellitas” de este medley, pues pienso que son dos temas que el público estaría encantado de escucharlos enteros, pero entendemos que son decisiones artísticas en la confección del setlist, que nunca puede llover a gusto de todos.

Tras ello, el maestro se tomó un descanso y se ausentó del escenario, dejando a sus 2 coristas al frente de los 2 siguientes temas y a su pianista Janina Rosado, para hacer una brillante interpretación de los temas “Tu” y “Como abeja al panal”, luego posterior a ello, y aún con Juan Luis de descanso, sirvió para que la 4.40 se luciera mientras la banda era presentada en su totalidad a ritmo de Caribe y Jazz por igual.
Afrontábamos el bloque final del concierto, con el compositor ya de nuevo en el escenario, nos deleitó con “Visa para un sueño”, de nuevo nos encontramos con un tema con casi 40 años de vida, pero tan actual, con esos mensajes hoy día de odio hacia el que viene intentando buscar una vida mejor y las dificultades que se les pone en muchos países. Para este tramo nos dejó también algunos cortes más modernos y menos conocidos por el público menos acérrimo, como “La noviecita” del álbum Radio Guira (2023), también “El Farolito” que parece que lleva una magia en un son que hace que se mueve el cuerpo automáticamente.

Y no podía faltar en esta gran noche, otro de sus himnos, de los más esperados por el público, con una intro donde la lluvia caía, pero pronto ese agua se convertiría en granos de café de esperanza, para muchas familias que tanta hambre pasaban y pasan en muchos países, hablamos por supuesto de “Ojalá que llueva café”, todo el mundo al unísono cantó la totalidad de la canción.

Con “Las Avispas” se despedirían del escenario, para apagarse las luces y simular una finalización del concierto, pero como es habitual, nadie entre el público se lo creyó, tanto fue así que ni se escuchaba las típicas peticiones de “Otra, otra...” y como si estuviera preparado, en las pantallas apareció dicho mensaje, y ahora si, fue clamor popular; Con ello todos los músicos de nuevo para dejarnos 3 últimos temas, y no fueron canciones escogidas al azar, estaban puestas en ese lugar para acabar por todo lo alto la noche, el primero de ellos fue “A Pedir su Mano”, luego “Bachata Rosa”, dedicada a su amigo, el compositor gaditano Javier Ruibal, al cual intentó buscar por el público, y ya por último, no podía ser otra que su famosa “La Bilirrubina” que puso boca abajo a todo el público y generó una de esas imágenes difícil de conseguir y olvidar para público y artista, 18.000 personas moviendo los brazos al son mientras cantaba su estribillo.

No llovió café en Sevilla, de hecho seguramente si lo hubiera hecho hubiera sido tostado antes de llegar al suelo, pero Juan Luis Guerra consiguió que todo el mundo saliera con una sonrisa de este concierto, casi 2 horas de ritmo y son, de buen hacer sobre el escenario, con grandes músicos y un maestro que sabe como ganarse al respetable desde el minuto uno, y respeto el que se merecen esos músicos “de antes” y “de ahora”.