Iba a ser muy difícil poder alcanzar o superar las cifras de la primera edición, que rondó las  50.000 personas, este año, la rivalidad era absoluta, por un lado estaba el Metalway, en Zaragoza y por otro el Hellfest, en Clisson (Francia).

Además de contar con la influencia fatídica de la crisis económica actual y que el cartel del año pasado era insuperable en todos los sentidos. Pero lo que no se esperaba es que la respuesta del público fuera a ser tan modesta, un total de 28.000 personas en los dos días, siendo una disminución bastante considerable con respecto a la del año pasado.

A pesar de ello, los organizadores estiman haber cumplido los objetivos y que dicho chasco no afectará, en absoluto, en la continuidad del festival, ya que dependerá del éxito en las futuras negociaciones con los grupos. Unas declaraciones optimistas y concisas recogidas en el periódico Deia,

Ahora solo basta esperar al año que viene y ver lo que pasa. Lo que si sacamos claro, es que si por los motivos que fueran un año no consiguieran elaborar un atractivo cartel, con bandas de renombre, el festival no se llevaría a cabo.

El fin de semana del 19 y 20 de Junio, se celebró en el monte Kobetas (Bilbao) una nueva edición del Kobetasonik, un festival que nació el año pasado con la idea de montar un evento musical en Bilbao, dirigido principalmente a un público selecto y fiel, los amantes del Heavy y el Metal, albergando a bandas de prestigio dentro del panorama internacional.

El cartel de este año era menos explosivo que el de su primera edición, pero igual de atractivo, por estar compuesto por grupos bien conocidos, por citar alguno, Machine Head, In Flames, Journey, Dream Theater, Buckcherry y teniendo como principales cabezas de cartel a dos bandas de gran tirón, al polémico reverendo Manson y los veteranos estadounidenses, Motley Crue, los cuales son considerados por muchos como una de las formaciones de heavy metal y hard rock, más exitosas de todos los tiempos.

Aunque finalmente, ambas decepcionaron a un público que esperaba mucho más de sus actuaciones y es que personalmente dejaron mucho que desear, sobretodo Marilyn Manson, la estrella del rock mas controvertida de la última década, quien se mostró desganado y ausente, no queriendo asumir su papel de provocador, satánico y tétrico que ha ido ganando con el paso de los años.

Visto lo visto, parece ser más una caricatura de lo que era, el rey indiscutible del glam. A pesar de ello, en el cómputo global nos llevamos un buen sabor de boca y con ganas de repetir experiencias el año que viene, eso si, si hay continuidad.

Antes de comenzar a relatar lo acontecido en esos días, cabe destacar una serie de mejoras que hemos podido apreciar, y que demuestran que la organización se preocupa por el bienestar del público, que a fin de cuentas, es quien hace grande este tipo de festivales.

Nos hemos encontrado con una zona de acampada mejor adecuada, con la novedad de tener partes  asfaltadas, delimitando el camino y facilitando el desplazamiento por toda instalación, las duchas y servicios móviles, unas fuentes para refrescarse y un excelente alumbrado.

También dentro del recinto se ha modelado el terreno, eliminando en la medida de lo posible una loma que resultaba ser un incordio y mejorado la orientación del escenario principal.

También se ha aumentado la oferta gastronómica, que sinceramente fue una de las principales quejas del público del año pasado.

Primera Jornada: Viernes, 19 de Junio del 2009

Tras acampar el día anterior, por la simple razón de que este año la zona de acampada era mucho más limitada, y recorrer los kilómetros que separan mi pueblo, de Bilbao, por fin llegue a San Mames, uno de los lugares en donde salían los autobuses de lanzadera; Los cuales fueron trasladando ininterrumpidamente a los asistentes hasta el parque Kobetas. Esta vez no me toco esperar mucho, menos mal porque ya iba con el tiempo justo.

A eso de las 14:20 se dió el pistoletazo de salida, con el Heavy Metal de los vascos Idi Bihotz, que tuvieron la dura faena de hacernos olvidar en que condiciones tan pésimas estaba el recinto, un autentico barrizal.

Como abrieron las puertas del recinto justo cuando los de Basurto se disponían a salir, en los primeros compases de su actuación estuvieron arropados por muy poco público. Una injusticia, que se da muchas veces en los festivales. Entre que la cola de entrada era un poco larga, y los oportunos cacheos, no pude presenciar los dos primeros temas.

A pesar de llevar tiempo sin subirse a un escenario, ya que la banda se encuentra preparando su nuevo disco, demostraron no haber perdido esa energía y ese desparpajo habitual de sus directos.

Al disponer de poco tiempo, lo aprovecharon para interpretarnos sus temas más emblemáticos y uno nuevo que formará parte de su futuro disco. Una primicia que gusto bastante a los allí asistentes, matando, eso si, definitivamente la sequía compositiva de la banda.

Se despidieron con su clásico “Amets Merkatua”, cumpliendo su cometido de forma magistral, el de abrir de una manera inmejorable el festival, con mucha fuerza y energía.

Parece que gran parte de la culpa de que las campas estuvieran algo descuidadas, se debe a que el ayuntamiento, durante todo el año, se ha despreocupado, y solamente tres semanas antes del inicio del festival, removió la tierra y realizó algunas siembras para disimilar tal descuido. Espero que para el año que viene, hagan los deberes y no vuelvan a dejar las campas a la mano de Dios.

Bajo una lluvia densa y continua, salieron a escena, en el segundo escenario, las hard roqueras, Crucified Barbara, una banda formada exclusivamente por mujeres, donde acapararon rápidamente las miradas del sector masculino.

Con una actitud sumamente guerrera y rebelde ofrecieron un directo para quitarse el sombrero. Un show absolutamente eléctrico, de una destreza y energía implacable, que consiguió impresionar a más de uno.

Interpretaron temas de su último trabajo “Til´Death Do Us Party”, entre ellos su primer single “Sex Action” y “Blackened Bones”, melodías pegadizas que acapararon lamentablemente una respuesta bastante tímida, que seguía más preocupado de no ensuciarse de barro, que en disfrutar.

Sin cambiar de escenario, cosa que se agradeció porque hubiera sido un calvario recorrer de nuevo el recinto embarrado, le llegó el turno al Death Metal Progresivo, de los franceses Gojira.

La banda encabezada por los hermanos Duplantier tiene gran prestigio en su país y cuentan con un nutrido público, un público que estaba ansioso por gozar con una propuesta más cañera y contundente

Y sin ningún tipo de reparo, ni aspavientos, dieron al personal lo que pedía, endemoniados sonidos aptos para no parar de mover las melenas en todo instante, y que hicieron que el público les correspondiera, entregándose desde el primer momento.

Su vocalista, Joe Duplantier se mostró muy complaciente y alegre, agradeciendo la estupenda respuesta a su propuesta musical, en diferentes lenguas, en castellano, euskera, inglés y en su idioma natal, para que así todo el mundo le entendiera. “A Sight To Behold”, “Oroborus”, “Flying Whales” fueron algunos de los momentos de ese buen entendimiento con el personal, como para no, los músicos se estaban dejando la piel sobre el escenario. ¡Salvajes!

Los californianos Delvildriver tomaron el relevo de los franceses en el escenario principal,  ya tenían en frente a un público bastante caliente y efusivo, no les supuso casi ningún esfuerzo metérselo en el bolsillo y provocarles un total desenfreno, que quizás no se produjo del todo por las condiciones en que nos encontrábamos. Algo que enfadó a su vocalista Dez Fafara que quería a toda costa que la gente se desinhibiese por completo.

De fondo una tela con la portada de su último trabajo, “Pray For Villains”, un águila portando un par de huesos, la cual ya nos indicaba que el espectáculo iba a ser brutal, y así discurrió el mismo, complejas composiciones, de una técnica bastante depurada y ejecutadas con una entrega absoluta de su protagonistas, quienes rápidamente nos elevaron a un estado de locura, del que no hubiéramos querido escapar tan pronto.

Durante los 50 minutos dobles bombos, potentes riffs de guitarra y una voces extremas, que daban mucha mayor fuerza a la parte instrumental, nos fueron taladrándonos, poco a poco, el cerebro, hasta dejarnos totalmente exhaustos. ¡Demoledores!

La organización decidió tomar ya cartas en el asunto porque el terreno ya presentaba unas deficiencias considerables y mientras el grupo británico Hot Leg, la nueva formación de Justin “Dave” Hawkins, el que fuera líder de The Darkness, descargaba su hard rock ochentero en el escenario secundario, con unas vestimentas bastantes glamourosas y algo estrafalarias, unos cuantos empleados fueron echando paja en los lugares más embarrados del otro escenario.

Un ejemplo de fabulosa organización, no como en otros festivales que he tenido la desgracia de sufrir las mismas condiciones y los promotores ni fueron capaces de mover un dedo.

Siguiendo con los británicos comentar que realizaron un show la mar de divertido, conquistando de manera resuelta y solvente a un público que acabo definitivamente participando en el show.

Justin, a pesar de tener una pierna escayolada, estuvo recorriendo el escenario y deleitándonos con unos majestuosos registros, que recordaron en demasía a los del grandioso Freddie Mercury (Queen). Mucha soltura en el escenario en temas como “Gay In The 80´s“, “Prima Donna”… . Quizás lo malo, la linealidad de sus composiciones, que en mi opinión deslució un poco un triunfo bastante labrado. En definitiva un concierto entretenido y vistoso.

No continuaron con la línea los siguientes en el cartel, Cathedral, que aburrieron bastante al personal. No soy un seguidor de su música pero la sensación que me dejaron al final fue de autentica pasividad y de preguntarme que hace éste grupo en el cartel, si son una banda bastante mediocre.

Espero que no se enfade ninguno de sus seguidores, pero lo que ofrecieron en Bilbao fue bastante penoso, unos sonidos muy lentos, sin fuerza ni contundencia, que adormecieron y enfriaron el ambiente de fiesta reinante a esas horas.

Menos mal que los siguientes en actuar, los de Suffolk (Reino Unido), Cradle Of Fight retornaron la senda de las buenas actuaciones, con un directo apabullante pero si nada de parafernalia, cosa que se echo de menos.

Fue fascinante ver en acción a su cantante Dani Filth, miembro fundador de la banda, como es capaz de alternar simultáneamente, con suma facilidad, unos registros vocales bastantes dispares e insípidos, pero que fusionados conjuntamente crean esa atmosfera oscura y fantasmagórica, que les hace ser los reyes en su género.

Arrancaron un poco renqueantes pero con el transcurso fueron metiéndose cada vez más en el ambiente y en temas tales como “Dusk And Her Embrace”, “Nymphetamine”, en la que las voces de su teclista dieron mucha mayor fuerza y “Her Ghost In The Fog”, es donde definitivamente sacaron todo su talento y casta.

Ver a Trivium en directo, es como tener un orgasmo. Sus espectáculos no dejan indiferente a nadie, son puras descargas de rabia y adrenalina.

Tras sus anteriores visitas por Euskadi acompañando a Annhilator y Arch Enemy, no quisieron dejar pasar la oportunidad de conquistar de nuevo al público vasco, por lo que salieron con muchas ganas de hacer una buena faena y lo lograron, hasta tal punto que su actuación será recordada como una de las mejores de este Kobetasonik.

No es para menos, se marcaron un show diabólico, muy contundente y dinámico, en el sentido en que fueron alternando sus posiciones en los micrófonos y dejando claro que lo suyo es demostrarlo en directo.

Su sonido se asemeja bastante a los primeros discos de Metallica, un trash metal clásico, pero al que le han ido incorporando, con acierto, unos sonidos más vanguardistas. Repasaron sus primeros discos, dejando un poco de lado su último trabajo, “Shogun”. Una buena elección porque temas tales como “Rain”, “Anthem (We Are The Fire)” y “Pull Harder On The Strings Of Your Martyr” con la que concluyeron, cuajaron e impresionaron al público vasco, siempre catalogado como de muy exigente.

Sin duda alguna, están en un excelente estado de forma de la banda, reivindicando un lugar dentro de los mejores y visto lo visto el otro día, se lo merecen.

Quien nos iba a decir que los triunfadores indiscutibles de la primera jornada iban a ser Journey. Antes de su actuación muchos aún seguían preguntándose “¿Quienes son esos? y ¿Que hacen en este festival?

Pero la carta de presentación de 30 años de trayectoria musical y 50 millones de discos vendidos avalaba que nos íbamos a encontrar a una banda curtida en miles de batallas y que aunque hubieran sufrido numerosos cambios en su formación, iba a dar la talla y el callo, y así lo fue.

Su nuevo vocalista filipino, Arnel Pineda, quien entró de puro milagro en la banda, tras descubrir alguno de sus miembros su talento a través de Internet, más concretamente en Youtube haciendo versiones de la banda, ha sabido rejuvenecer a la formación, dando savia nueva.

Actualmente se encuentran presentando su reciente disco “Revelation” y del que pudimos escuchar unas cuantas composiciones, “Change For The Better” y “Never Walk Away”, cuyos sonidos son mucho más frescos y modernos.

No se olvidaron de interpretar algunos de sus clásicos, en el que uno de sus teclistas, Jonathan Cain, iba alternado la guitarra con el piano, mientras Arnel no para de recorrer incasablemente el escenario y de dar saltitos, mostrándonos como debe ser un verdadero frotman. Canciones como “Ask The Lonely”, “Be good To Yourself” nos pusieron la carne de gallina por como fueron interpretadas, con mucha entrega y pasión, pero los mejores momentos se vivieron en los últimos compases con “Don’t Stop Believing” y “Anyway You Want It”, en donde fraguó la química precisa para llevarse la gran ovación que se llevaron. ¡Los reyes del festival!

A toda hostia me dirigí hacia el escenario principal, llegaba uno de los platos fuertes del día, los estadounidenses Machine Head, otra sólida formación que nunca defrauda en directo.

El escenario principal estaba a rebosar, miles y miles de seguidores esperaban impacientemente la salida del combo. Como en su anterior visita en el Electric Festival sacrifiqué su actuación por coger un buen sitio, para ver posteriormente a Metallica, me moría de ganas de comprobar si seguían ofreciendo esos shows tan potentes y salvajes.

La banda capitaneada por Mr Rob Flynn hizo un despliegue inhumano, derrochó energía a raudales e incitó al público a que se dejará los huevos como ellos lo estaban haciendo sobre las tablas. Con un repertorio inmejorable dado que en ningún instante se bajó en intensidad y un Rob motivadísimo, gritando al comienzo de las canciones “Are You Ready?” fueron involucrando al personal y logrando que levantarán los cuernos cuando la situación lo requería. 

Hubo momentos gloriosos con ”Old”,”Take My Scars” y ”Struck A Nerve”, otros más relajantes como “Descend The Shades Of The Night”, con guitarras acústicas y temas que hacían tiempo que no tocaban en sus directos, “Bulldozer”, “Beautiful Morning”.

Pero la traca final fue realmente lo mejor de su enérgico show, ese gran cañonazo de su primer disco,”Burn In My Eyes”, nada más y menos, que “Davidian”. ¡Apoteósico! Una actuación que se quedará en nuestras retinas durante mucho tiempo.

Antes de que se cayera el telón que ocultaba el espectáculo visual que iba a ofrecernos el reverendo Manson, que al final no fue casi nada en absoluto, el ambiente que se vivía era frenético, muchos intentaban buscar el mejor sitio para disfrutar a tope de tal descarga de provocación y satanismo, y otros aprovechaban para sacar algo de beber e ir al baño.

El personal comenzaba ya impacientarse y, para no, el inicio se estaba demorando ya en diez minutos y no tenía ninguna pinta de arrancar, pero tras unos tímidos pitos se cayó por fin el telón y el show comenzó de una manera relajante con dos temas de su último disco “Four Rusted Horses” y “Pretty As Swastika”, para dar paso a una serie de grandes clásicos, “Disposable Teens”, “Irresponsible Hate Anthem” y “The Love Song”

No estaba siendo un mal comienzo, pero al reverendo se le veía frío, sin ganas y bastante apático. Además estaba habiendo demasiados parones entre canción y canción, con el fin de que sus ayudantes le secaran su sudor, le maquillasen y le dieran un inhalador de oxigeno (hecho que me pareció lamentable, hazlo pero que no se vea), como si de una estrella del celuloide se tratará.

Empezando sinceramente a ser ya una broma de mal gusto, hasta tal punto que enfadó a un público que ni se creía lo que estaba viendo. Un espectáculo parecido a un circo, teniendo como número principal a un Manson que hizo un ejemplar número de payasismo y es que así es como se podría llamar a lo que ofreció en Bilbao.

Menos cantar, de todo, hacer el paripé, reírse de todo el mundo y enfadarse con un público porque le recriminó al final, con toda razón, tal penosa actitud.

Siguieron alternando sus nuevas composiciones, “Arma-Goddamn-Motherfuckin-Geddon”, “Leave A Scar”, con otras más antiguas, algunas de ellas “Fuck Frankie”, “The Dope Show” y “Sweet Dreams”, pero sin obtener una efusiva respuesta del público, lo que mosqueó un poco a Manson, quien tiró en una de esas el micrófono al suelo, quizás al ver que el personal no estaba por la labor de adorarle, como muy bien está acostumbrado.

La gota que colmó el vaso e hizo explotar definitivamente al público, con un cabreó monumental, es cuando en la mitad de “Rock and Roll Niger” (Versión de Patti Smith) a Brian se le fue la olla, paró de cantar la misma y se fue donde su compañero, Twiggy, a felicitarle porque era su cumpleaños, intercambiándose sus instrumentos, y pidiendo más tarde a sus asistentes que le colocarán, ahora así, la pancarta que le habían lanzado con anterioridad, la cual había rehusado ponerla minutos antes, por no ir dirigida a su persona, y en la que se pudo leer "Feliz Cumpleaños Twiggy".

Fueron 10 minutos lamentables, en los que tanto Twiggy y Brian estuvieron diciendo chorradas por el micro, hecho que motivo a que la gente empezarán continuamente a insultarles, “Hijos De Puta”.

A partir de ahí, el show fue aún más penoso, un Manson mucho más pasivo, cantando lo justito y con unas ganas evidentes de largarse lo más rápido posible de ahí, por lo que tras el oportuno descanso, volvieron e interpretaron solamente un bis, “Te Beautiful People”, que transcurrió sin fuerza ni chispa.

En definitiva una estafa en toda regla, espero que los promotores de conciertos no vuelvan a traernos a ésta ridícula banda, que vive más de su fama pasada que de otra cosa.

Ante un público con síntomas de cansancio y resignado por lo que acaba de presenciar en el otro escenario, saltaron a escena la banda proveniente de Los Ángeles, Suicidal Tendencies, con una actitud provocadora y bastante peleona.

Un Mike Muir muy enérgico, recorriendo sin parar de extremo a extremo el escenario y sin dar tregua en ningún instante, poco a poco, fue conquistando y logrando que vibráramos con sus pegadizas melodías.

Es de admirar la gran trayectoria, que llevan desde el año 1982 dando guerra y siendo uno de los buques insignia del hardcore metálico y banda de culto para los amantes del punk rock acelerado y el skate. Tampoco nos podemos olvidar de comentar que durante muchos años en sus filas estuvo uno de los mejores bajistas, Robert Trujillo, quien se estrenó en ella, fue formandose y adquiriendo el prestigio que tiene en la actualidad.

Presentaron parte de su material nuevo “The Year Of Cycos” y no se olvidaron de interpretar sus temas más emblemáticos, tales como “Possesed To Skate” y “War Inside My Heard”, precedida del oportuno saludo “Good Night Bilbao”, sabedor que aquí palabras, como “Spain”, no son muy bien recibidas.

Hubo momentos álgidos y de gran conexión con el público pero el más impactante se produjo en el final del show cuando subieron a 30 personas al escenario para que les ayudarán con el tema “Pledge Your Allegiance”, acabando finalmente la batería por los suelos. ¡Muchas tablas!

Así concluyó la primera jornada en cuanto a actuaciones en vivo, la música siguió siendo la auténtica protagonista de la noche en las carpas a cargo de Javi (Guitarrista S.A) y Dani Metal. Uno ya no estaba para muchos trotes y decidió reservas fuerzas para las grandes bandas que esperaban al día siguiente.

SEGUNDA PARTE DE LA CRÓNICA, CORRESPONDIENTE AL 20 DE JUNIO

A continuación os dejamos unos videos facilitados por Jon Garai